Les dejo la lista de rolas de esta noche, gracias a todos los que estuvieron conectados
Gonna Find the Sun - Jorn Lande
The Zoo - Scorpions
Immortal Rites - Morbid Angel
Altered State - Sepultura
Through Toxic Veins - Sodom
Nothing Counts More Than Blood - Sodom
Freak away - Supared
A Tale That Wasn't Right - Helloween
A Cry from the Crypt - Candlemass
Black Sabbath Medley - Candlemass
Agent Orange - Sodom
Long Live the Loud - Exciter
Detonation - Annihilator
Innocent Eyes - Annihilator
Liquid Oval - Annihilator
Leva - Witchcraft
Samaritan Burden - Witchcraft
36 Year Old Lady - The Elves
Ride - Cathedral
Soul Sacrifice - Cathedral
Saludos,
L Malora
Todos los miércoles conectate de 10:00 a 12:00 de la noche a la siguiente dirección: http://musicserchzone.listen2myradio.com/
jueves, 16 de diciembre de 2010
miércoles, 15 de diciembre de 2010
HOY, ROCK Y METAL NOCTURNO DE 10 A 12 DE LA NOCHE

Estimados:
Les recuerdo que hoy es el programa Rock y Metal Nocturno, no olvides conectarte en punto de las 10 de la noche
Como siempre, recibo sus aportaciones por este medio o bien por el correo que ya ustedes conocen, no hay algo programado en especial, tengo ya mi lista, pero saben que pueden participar
Saludos,
L Malora
Les recuerdo que hoy es el programa Rock y Metal Nocturno, no olvides conectarte en punto de las 10 de la noche
Como siempre, recibo sus aportaciones por este medio o bien por el correo que ya ustedes conocen, no hay algo programado en especial, tengo ya mi lista, pero saben que pueden participar
Saludos,
L Malora
martes, 14 de diciembre de 2010
RESEÑA CONCIERTO AVANTASIA 10 DE DICIEMBRE DEL 2010, CIRCO VOLADOR DE LA CIUDAD DE MEXICO
Evento: Avantasia
Lugar: Circo Volador, Ciudad de México
Fecha: 10-Diciembre-2010
Autor: Malora Blues

ESTA FOTO LA DEJE POR QUE KISKE SE QUEDA PARADO COMO DICIENDOLES A TODOS QUE SE PEGUEN A LA LLAVE (USTEDES ME ENTIENDEN)
Por ultimo, les dejo el setList de la noche:
Twisted Mind
The Scarecrow @With[Jørn Lande]
Promised Land @With[Jørn Lande]
Serpents in Paradise @With[Jørn Lande]
The Story Ain't Over @With[Bob Catley]
Prelude @Tape
Reach Out for the Light @With[Michael Kiske]
The Tower @With[Michael Kiske]
Death Is Just a Feeling @With[Hansen]
Lost in Space
In Quest For @With[Bob Catley]
Runaway Train @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Bob Catley]
Dying for an Angel @With[Michael Kiske]
Stargazers @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Oliver Hartmann]
Farewell @With[Amanda Somerville]
The Wicked Symphony @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Oliver Hartmann]
The Toy Master @With[Kai Hansen]
Shelter From the Rain @Info[with Michael Kiske,Kai Hansen on *broken* guitar]
Avantasia @Info[with Michael Kiske,Kai Hansen on guitar]
Sign of the Cross / The Seven Angels @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Bob Catley,Oliver Hartmann,Amanda Somerville,Kai Hansen on guitar]
Saludos,
L Malora
Lugar: Circo Volador, Ciudad de México
Fecha: 10-Diciembre-2010
Autor: Malora Blues
El pasado 10 de diciembre se presentó en la ciudad de México esta mítica banda comandada por Tobias Sammet, que más allá de una banda, se trata de un proyecto en donde han participado diferentes músicos de la talla de Eric Singer, Klaus Meine, Michael Kiske y hasta Alice Cooper entre muchos otros más, aunque no menos importantes.
La cita estaba programada a las 20:30 y muy puntuales comenzaron el espectáculo, las luces se apagaron y los efectos emanados del teclado no se hicieron esperar, el escenario muy sencillo, nada del otro mundo, una manta en la parte trasera que mostraba la parte de arriba de un esqueleto con cabello y sombrero de copa (justo como el que mostró Hansen cuando toco su turno), la batería en el centro, amplificadores en los costados y solo una pequeña plataforma que pasaba por detrás de la batería, el lugar donde estaba Amanda Somerville se situaba del lado izquierdo y tenía un ventilador de frente en la parte de abajo que hacía que su melena se moviera muy sensual, hasta por un momento pensé que era otro tipo de efectos especiales y me dio risa ver ese ventilador de esos que venden en el SAMS, al fin de todo, el CIRCO VOLADOR, que podríamos esperar.
El evento comenzó con Twisted Mind del álbum Sacrecrow del 2008, ejecutada por Tobias Sammet con el apoyo de Amanda Somerville (Aina), un comienzo lento, pero con mucho poder, esto marcaba el inicio de una gran noche que duró aproximadamente 2 horas y media.

Del mismo álbum, el tema The Scarecrow, impresionante ver la salida del señor Jorn Lande, un vocalista que nunca pensé verlo en mi vida, son de esos intérpretes que considero aún tiene el estilo de los vocales de la vieja guardia, su voz algo similar a la de David Coverdale, de hecho Lande hizo un disco con un proyecto llamado The Snakes que si alguien lo ha escuchado, no me dejaran mentir en que el parecido es asombroso, al principio la voz se escuchaba un poco baja, digamos que resaltaba más la de Tobias Sammet y por un momento pensé que este cabron estaba de saboteador, poco a poco se fue mejorando la ecualización y las cosas salieron bien.
Del álbum Agel of Babylon del año 2000, hizo su aparición Promised Land, paso de la lentitud del power metal a una velocidad que muchos ya estábamos esperando, el duo de ambos vocalistas, simplemente soberbio, Sammet es un vocal muy bueno, pero eso no quiere decir que sea de mis predilectos, podría decirles que Edguy no es una banda que realmente me prenda, este proyecto en particular me gusta mucho, sobre todo por el poder de convocatoria que se nota que tiene Tobias ya que ha logrado reunir en sus trabajos a grandes, y miren que la palabra queda corta, el estilo power por supuesto es parte del proyecto y se escucha mejor que lo que hace con Edguy, puntos de vista muy particulares, cada quien puede pensar lo que quiera a este respecto.
Serpents in Paradise del álbum Metal Opera primera parte dio continuidad a la velocidad y armonía de este buen Power Metal ejecutado por Jorn Lande y Sammet en las voces principales

The Story Ain't Over cambio el rumbo de las vocalizaciones y dio entrada a Bob Catley (Magnum), también cambió la velocidad, es de notarse que Catley se ve sumamente acabado, por momentos se me figuro a Mick Jagger, unos chavales en son de broma gritaban ¡QUIERES SER MI ABUELOOOO!!!, ya saben cómo somos de ocurrentes los mexicanos, pero miren, a pesar de verse ruco y acabado, aún tiene buena voz y que decir de la guitarra de Oliver Hartmann y Sascha Paeth, aprovecharon su espacio para demostrar de que están hechos con sus poderosos riffs, también hubo el apoyo vocal de Amanda Somerville

Prelude del mismo álbum, marcaba el intro de Reach Out for the Light, así es, tocaba el turno del señoron Michael Kiske, por todos aclamado, por todos reconocido, créanme, esta cita era obligada para los amantes del power metal, miren que tener la presencia de uno de los vocales más influyentes de este género es todo un manjar, sus interpretaciones excelsas (como diría mi brother Alex (dri_tm)) y la respuesta de la gente simplemente con entrega total, sin palabras
Terminando el tema los gritos de “Kiske, Kiske, Kiske, Kiske, Kiske, Kiske, Kiske, Kiske, Kiske!!!” no se hicieron esperar, pero, que le paso a Kiskeeeee!!!, yo me he preguntado tantas veces, alguien de su calidad dando tumbos por la vida buscando oportunidades cuando es una persona que “TIENE MUCHO TALENTO, PERO QUE EN SU MOMENTO…PERDIO LA INSPIRACIÓN”, en este momento está recobrando de nueva cuenta el camino, ha hecho algunos discos como solista, en uno de ellos haciendo covers en acústico de los temas que lo dieron a conocer con Helloween y por septiembre de este año salió un disco en donde participa al lado de Amanda Somerville que les recomiendo ampliamente, sobre todo por el hecho de escuchar la voz de este muchacho
The Tower una rola para bajar un poco la velocidad y porque no decirlo, hacer que la voz de Kiske luciera aún más, esta fue interpretada en conjunto con Tobias Sammet que debe estar consciente que este señor es su papa, aunque la diferencia entre ambos es abismal en términos de crecimiento profesional y musical, Sammet hizo lo que Kiske nunca hizo, hay que aceptarlo, es triste, pero una realidad a final de cuentas, esperemos que con el regreso de Kiske a los escenarios recibamos grandes sorpresas, estoy seguro que así será
Del álbum Angel of Babylon, Death Is Just a Feeling, el esperado Kai Hansen con sombrero de copa, vestido de negro, con los ojos delineados y bastón en mano, me parece que quiso darle un parecido a Alice Cooper, la rola apoyada en las vocales por Amanda y Tobias, muy buena entrada

Un rolon Lost in Space, del álbum homónimo parte 1, interpretada a todo pulmón por Tobias Sammet, solo salió Hansen a interpretar una rola, sentí que ya no regresaría, pero más adelante lo hizo y en varias ocasiones
In Quest For del álbum Metal Opera parte 2 integro de nueva cuenta a Bob Catley quien canto en conjunto con Tobias Sammet, sentado desde el extremo derecho del escenario y Sammet hizo lo mismo desde el extremo izquierdo, lo único que no me latió en esta rolas y en algunas otras de este tipo melosas es como todos levantan las manos y las menean de un lado a otro como si se tratara de un concierto de Luis Miguel, pareceré amarguetas, pero creo que estos eventos no son para hacer esas mamadas, pero ni modo de madrearlos

Runaway Train interpretada por Jorn Lande, Michael Kiske, Bob Catley y Jorn Lande, una pieza de poco más de 8 minutos en donde hubo momentos (creo que varios) en donde se mezclaban las voces de todos y ya no sabías ni que pedo, la verdad es que todos quisieron sobresalir, pero lo que si pude notar es que siempre le dieron más oportunidad a Sammet, era de esperarse ya que él es el creador de este proyecto, pero al cesar lo que es del cesar, y Kiske fue incluso más ovacionado, tanto que en una de tantas, se hinco e hizo ademanes de tipo alabanza hacia el público mexicano, después de eso, hizo lo propio Hansen, cosa que no hizo Sammet…quiero decir que eso no es malo, cada quien se expresa como quiere, pero mucha gente se sintió ofendida por la actitud, yo diría que Sammet no lo hizo porque los gritos hacia el fueron más por compromiso que por gusto, eso me cae que se notó muchísimo.

Del álbum Wicked Symphony del 2010, Runaway Train, una rola que originalmente es vocalizada por Klaus Meine (en muchos de sus bloques) que por supuesto NO estuvo en esta sesión, pero que si fue interpretada sin problemas por Michael Kiske, Sammet y Bob Catley, seguido de esta interpretación se dejó sonar el intro de Stargazers del Angel of Babylon que corrió a cargo de Jorn Lande, Michael Kiske y Oliver Hartmann, que además de ser un buen guitarrista, es rifado en la voz, creo que ya en esta canción sale Hansen con su guitarra de color rojo, ya sin su sombrero de copa y dispuesto a enloquecer con toda la banda. Oliver Hartmann entiendo que fue vocalista y guitarra en una banda conocida como At Vance, el estilo es de suponerse que es similar a la que tienen las bandas de power metal.

Justo en este rola Farewell del álbum Metal Opera 1 del 2001 es donde se organiza el clásico meneo de los brazos arriba, no se podía ni ver, además de que es patético….ya mejor no abundo en el tema, la pieza fue interpretada por Amanda Somerville en conjunto con Sammet, en esta rola sí que lució más la voz de la chica, que en muchos de los momentos solo coreaba y su voz era poco notoria, la banda de México como siempre de caliente la piropeaba al máximo

Es sorprendente su melena de color rubio, muy brillante, es notorio el descuido físico que tuvo Amanda, se le vio más subidita de peso (nunca fue una varita de nardo verdad, pero si se ve que le ha echado ganas a las hamburguesas), muy guapa, eso que ni qué y su voz que la verdad no tiene que pedirle a nadie, debe ser envidiada por más de una, de hecho ella fue sustituta de Simone Simmons en una gira de Epica en donde la última se enfermó o no sé qué diablos, pero estuvo con ellos en varias presentaciones. The Wicked Symphony fue la rola con la que se cerró el primer set, misma que estuvo a cargo de Jorn Lande, Michael Kiske y Oliver Hartmann


La siguiente parte del concierto fue aperturada con la rola The Toy Master, del álbum The Scarecrow, una buena entrada, buenos teclados, buena combinación de guitarras y la interpretación hecha por Sammet y Hansen, Shelter From the Raindel mismo álbum reactivo los ánimos del Circo Volador, una pieza veloz que estuvo a cargo de Hansen en las guitarras (veamos, creo que fue hasta esta rola que Hansen saco su guitarra de color rojo, si claro, ya me acorde, fue hasta este tema) y Michael Kiske, un reencuentro emotivo para muchos de los que estuvimos presentes, Kiske siendo uno de los vocales de la vieja guardia y que estuvo fuera de circulación más de una década, sonaba imposible verlo en vivo, tras su salida de Helloween y su aparente rechazo hacia el metal, los que sabemos de sus trabajos nos teníamos que conformar con escuchar el Live in The UK, pero después de esto, ya tendré que contarle a mis hijos, jejejeje!!, no solo lo he escuchado en discos en vivo, si no también lo he visto y lo he presenciado de forma personal



Avantasia, un tema bastante solicitado por el auditorio (quien sabe porque, la verdad es que no es de mis preferidas, pero bueno, así es esto y me la tuve que soplar), la interpretación corrió a cargo de Kiske y Sammet con el apoyo en la guitarra de Kai Hansen, de nuevo los coritos estúpidos de muchos de los presentes, pero bueno, creo que en los conciertos de power metal es parte del show, lo digo porque cuando vi a Edguy en el 2006 en el MMF (Monterrey Metal Fest III), Tobias suele organizar a la gente tipo programa de variedades en donde alborota a la gente para que griten de un lado, de otro y de en medio, al final hace una especie de concurso torpe para determinar quién grita más fuerte, en conclusión, te das cuenta que nadie ganó nada y que nada más los trajo como pendejos para quemar más el tiempo del espectáculo, es una buena estrategia para que descansen los músicos, ¿no creen?, pues esta vez no fue la excepción, así que a soplarse estos bloques mamertos, pero con todo y eso, hasta ese momento todo estaba valiendo la pena


Sign of the Cross / The Seven Angels marco el cierre del show, espectacular por donde lo vieras, en esta etapa final salieron todos los músicos base, invitados, vocalistas, hubo presentación de uno por uno de parte de Sammet con la finalidad de que la gente ovacionáramos su trabajo, un pequeño intro de cada uno sobre sus trabajos anteriores y actuales, aquí todos cantaban, todos trataban de lucir lo mejor posible y es obvio que de repente te perdía entre tantas voces, menos con la de Tobias, que siempre se escuchaba, será que su micrófono era mágico, jejejeje, también como lo dije al inicio, es parte de todo esto y el no menos creador de este proyecto, así que tenía que resaltar

La advertencia hecha por Sammet se hizo realidad, el concierto fue Epico, muy bien cuidado, reunió a músicos de gran calidad y me atrevo a decir que es uno de los mejores conciertos de power metal hechos en México, la duración estuvo excelente, el circo volador considero que estuvo al 90% u 85% de su capacidad, buen audio, buena organización y sobre todo muy puntual, felicitaciones a los organizadores.
Aquí mi reseña, espero les haya gustado y por favor opinen, al menos pa saber que pets
El evento comenzó con Twisted Mind del álbum Sacrecrow del 2008, ejecutada por Tobias Sammet con el apoyo de Amanda Somerville (Aina), un comienzo lento, pero con mucho poder, esto marcaba el inicio de una gran noche que duró aproximadamente 2 horas y media.
Del mismo álbum, el tema The Scarecrow, impresionante ver la salida del señor Jorn Lande, un vocalista que nunca pensé verlo en mi vida, son de esos intérpretes que considero aún tiene el estilo de los vocales de la vieja guardia, su voz algo similar a la de David Coverdale, de hecho Lande hizo un disco con un proyecto llamado The Snakes que si alguien lo ha escuchado, no me dejaran mentir en que el parecido es asombroso, al principio la voz se escuchaba un poco baja, digamos que resaltaba más la de Tobias Sammet y por un momento pensé que este cabron estaba de saboteador, poco a poco se fue mejorando la ecualización y las cosas salieron bien.
Serpents in Paradise del álbum Metal Opera primera parte dio continuidad a la velocidad y armonía de este buen Power Metal ejecutado por Jorn Lande y Sammet en las voces principales
The Story Ain't Over cambio el rumbo de las vocalizaciones y dio entrada a Bob Catley (Magnum), también cambió la velocidad, es de notarse que Catley se ve sumamente acabado, por momentos se me figuro a Mick Jagger, unos chavales en son de broma gritaban ¡QUIERES SER MI ABUELOOOO!!!, ya saben cómo somos de ocurrentes los mexicanos, pero miren, a pesar de verse ruco y acabado, aún tiene buena voz y que decir de la guitarra de Oliver Hartmann y Sascha Paeth, aprovecharon su espacio para demostrar de que están hechos con sus poderosos riffs, también hubo el apoyo vocal de Amanda Somerville
In Quest For del álbum Metal Opera parte 2 integro de nueva cuenta a Bob Catley quien canto en conjunto con Tobias Sammet, sentado desde el extremo derecho del escenario y Sammet hizo lo mismo desde el extremo izquierdo, lo único que no me latió en esta rolas y en algunas otras de este tipo melosas es como todos levantan las manos y las menean de un lado a otro como si se tratara de un concierto de Luis Miguel, pareceré amarguetas, pero creo que estos eventos no son para hacer esas mamadas, pero ni modo de madrearlos
Es sorprendente su melena de color rubio, muy brillante, es notorio el descuido físico que tuvo Amanda, se le vio más subidita de peso (nunca fue una varita de nardo verdad, pero si se ve que le ha echado ganas a las hamburguesas), muy guapa, eso que ni qué y su voz que la verdad no tiene que pedirle a nadie, debe ser envidiada por más de una, de hecho ella fue sustituta de Simone Simmons en una gira de Epica en donde la última se enfermó o no sé qué diablos, pero estuvo con ellos en varias presentaciones. The Wicked Symphony fue la rola con la que se cerró el primer set, misma que estuvo a cargo de Jorn Lande, Michael Kiske y Oliver Hartmann
Avantasia, un tema bastante solicitado por el auditorio (quien sabe porque, la verdad es que no es de mis preferidas, pero bueno, así es esto y me la tuve que soplar), la interpretación corrió a cargo de Kiske y Sammet con el apoyo en la guitarra de Kai Hansen, de nuevo los coritos estúpidos de muchos de los presentes, pero bueno, creo que en los conciertos de power metal es parte del show, lo digo porque cuando vi a Edguy en el 2006 en el MMF (Monterrey Metal Fest III), Tobias suele organizar a la gente tipo programa de variedades en donde alborota a la gente para que griten de un lado, de otro y de en medio, al final hace una especie de concurso torpe para determinar quién grita más fuerte, en conclusión, te das cuenta que nadie ganó nada y que nada más los trajo como pendejos para quemar más el tiempo del espectáculo, es una buena estrategia para que descansen los músicos, ¿no creen?, pues esta vez no fue la excepción, así que a soplarse estos bloques mamertos, pero con todo y eso, hasta ese momento todo estaba valiendo la pena
Aquí mi reseña, espero les haya gustado y por favor opinen, al menos pa saber que pets
Por ultimo, les dejo el setList de la noche:
Twisted Mind
The Scarecrow @With[Jørn Lande]
Promised Land @With[Jørn Lande]
Serpents in Paradise @With[Jørn Lande]
The Story Ain't Over @With[Bob Catley]
Prelude @Tape
Reach Out for the Light @With[Michael Kiske]
The Tower @With[Michael Kiske]
Death Is Just a Feeling @With[Hansen]
Lost in Space
In Quest For @With[Bob Catley]
Runaway Train @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Bob Catley]
Dying for an Angel @With[Michael Kiske]
Stargazers @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Oliver Hartmann]
Farewell @With[Amanda Somerville]
The Wicked Symphony @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Oliver Hartmann]
The Toy Master @With[Kai Hansen]
Shelter From the Rain @Info[with Michael Kiske,Kai Hansen on *broken* guitar]
Avantasia @Info[with Michael Kiske,Kai Hansen on guitar]
Sign of the Cross / The Seven Angels @Info[with Jorn Lande,Michael Kiske,Bob Catley,Oliver Hartmann,Amanda Somerville,Kai Hansen on guitar]
Saludos,
L Malora
lunes, 13 de diciembre de 2010
RESEÑA CONCIERTO JEFF BECK 6-DICIEMBRE DEL 2010
Evento: Jeff BeckLugar: Teatro Metropolitan
Fecha: 6-Diciembre-2010
Autor: Malora Blues
Como verán, en estas dos primeras semanas he tenido un buen de conciertos, de hecho ya se me amontonaron las reseñas, tengo en la fila la de AVANTASIA que fue el viernes 10 y el sábado 11 estuvo FLAMING LIPS en el Palacio de los deportes.
Veamos, en esta ocasión no tome fotos ni nada de eso ya que ni llevaba la cámara y por otro lado me parece que no las estaban dejando pasar, así que esta reseña será simple (la foto que aparece arriba me la piratie y vienen los datos en la misma, tanto de su autor, como del sitio)
Comencemos por la llegada, la verdad es que había muchísima gente a las afueras de este recinto, sobre todo personas mayores, de la vieja guardia, muchos de ellos cargando con sus vástagos que me imagino están comenzando a introducirlos en este bello mundo del Rock And Roll, y que mejor oportunidad que con Jeff Beck. Como siempre la vendimia a más no poder de playeras y recuerditos que siempre son fundamentales en estos eventos y sirven como buenos recuerdos para los que asisten.
Una entrada podría decir que casi al 100%, aunque aún había boletos en taquilla, creo que fueron los menos porque ya al estar dentro del lugar, se veía muchísima gente.
Un poco pasadas las 9 de la noche, las luces se comenzaron a apagar, lo cual daba aviso que el concierto comenzaría, la primera rola en la lista; Plan B, del álbum homónimo Jeff del 2003, una canción que mezcla mucho el rock progresivo con electrónica, siguió Stratus, un cover de Billy Cobham que poco duro (al menos esa fue mi percepción), Led Boots del álbum Wired de 1976, un clásico que no podía dejar de sonar, marco su entrada con ese pequeño intro de batería hecho por Michael Walden (que debo decir que al inicio la batería estaba muy mal ecualizada, se escuchaba del nabo y muy saturada, pero no tardaron mucho en redimir su error, después todo se escuchó de poca madre, al menos donde yo estaba, lo comento porque había un chingo de quejosos poco más arriba de donde yo estaba y decían que no se escuchaba) y una clara demostración de maestría en la guitarra por parte de Jeff Beck, siguió algo de su más reciente producción, solo para bajar el calor de la anterior pieza, del álbum Emotion Commotion del 2010, Corpus Christi Carol, una guitarra sumamente fina y precisa (es la característica de la mayoría de rolas de este disco), siguiendo con la misma producción, entró de inmediato esa guitarra tipo Jimmy Hendrix que marco la introducción de Hammerhead, muy buen rock que ya hacía falta para encender los ánimos de la audiencia, Mna Na Eireann fue la encargada de bajar las revoluciones por un momento y transportarnos a otra dimensión, unos teclados nada simples, una batería suave y la presencia mágica de esa guitarra inigualable que solo hacía lo propio acompañando de una forma humilde a sus músicos, seguido de tan bella composición, Rhonda Smith demostró porque es parte de los músicos de Jeff Beck, simplemente dejo a todo el teatro con el ojo cuadrado, derrocho técnica y virtuosidad, no solamente en su “solo”, si no durante todo el concierto, sin duda de las mejores bajistas (y mejores también) que jamás haya visto, People Get Ready fue la siguiente pieza, un cover de Curtis Mayfield y que aparece en el álbum Flash de 1985 en donde el vocalista es Rod Stewart, sonó la entrada del bajo de nueva cuenta, yo pensé que habría otro solo, pero no, se trataba de You Never Know del álbum There and Black de 1980, llego una buena demostración de buen blues con Rollin' and Tumblin' un cover de Muddy Waters y que Jeff Beck grabó en su álbum You Had It Coming del 2001, debo aceptar que al inicio le dije a mi cuate Victor que esa rola se trataba de un cover de Muddy Waters, después quise rectificar y le dije que era de Johnny Winter, cuando realmente si era del primero que le había dicho, ni pedo, a veces la caga uno. El concierto continuaba y se marcaba el inicio de un buen Rythm and Blues del álbum Jeff Beck's Guitar Shop de 1989, el track Big Block. De nueva cuenta Beck regreso a promocionar su última producción con la canción Somewhere Over The Rainbow, con unos teclados lucidos y una guitarra sorprendente que aun a pesar de escucharse sencilla, resulta una gran melodía musicalmente hablando, del álbum Who Else!, hace su aparición Blast From the East, en esta rola el bajo se escuchó muy cabrón, la guitarra simplemente de lo mejor y que decir del baterista que sorprendió con su claro dominio en el instrumento, del mismo disco, Angel, teclados excelsos y batería rellenando espacios seguido de la guitarra de Beck que en conjunto hicieron una mezcla que endulzo los oídos de los que lo estábamos presenciando, simplemente inexplicable, este cabron no tiene madre, Dirty Mind marcaba la entrada de la siguiente rola, los ya conocidos gemidos feminos hechos por Rhonda Smith acompañando la guitarra del Señor Beck, una mezcla electrónica combinada con un poco de Rock clásico y progresivo. De regreso al álbum Who Else! Un megablues que hizo que se me pusiera la piel de gallina, seeeeeeeeeeeeeee, se trataba de Brush With the Blues, si de por sí ya se sentía el olor de la mota (que no sé cómo le hacen para que no los vean fumarla, pero la peste ya estaba a la órden….y más con esta bellísima rola), hizo que la gente moviera el esqueleto de una manera muy singular, una guitarra simplemente soberbia. El primer set finalizo con un cover de los Beatles A Day In The Life, muy bien hecho en lo general, claro está que lo que menos esperas es escuchar un cover de esta banda, pero bueno, es parte del show.
Se encendieron de nuevo las luces del escenario y se dio entrada al encore que solo sería esta vez de 3 rolas, I Want To Take You Higher un cover de Sly & The Family Stone, seguido de ella, se hizo un cambio de Guitarra, una finísima y nada menospreciable Stratocaster por una Les Paul haciéndole tributo a las grandes bandas norteamericanas con las rolas How High the Moon un cover de Les Paul & Mary Ford, cerrando con Nessun Dorma, una obra de Giacomo Puccini que en su momento hizo famosa Luciano Pavarotti, con esto se marcó el final de este concierto que en términos generales fue excelso, su duración fue de una hora con 30 minutos (bien dicen que de lo bueno poco), pero me atrevo a decir que es de los mejores que he visto en este año
Es de resaltar la calidad de músicos que traía Beck, sin exagerar, dieron una cátedra a todos los presentes, créanme, es todo un espectáculo musical, más allá de la parafernalia, de las luces y del espectáculo visual, eso como siempre lo he dicho…. pasa a segundo plano
Músicos:
Michael Walden – Bateria
Rhonda Smith – Bajo
Jason Rebello – Teclados
Por cierto, Michael Walden hizo un pequeñísimo solo, duro poco, pero también he de decir que es sorprendente su manera de tocar, no sé si le llegue a Vinnie Colaiuta, pero de que esta cabrón, esta cabrón
Y opinen cabrones, al menos díganme que opinan de la reseña
Este fue el setlist del concierto:
Plan B
Stratus @Cover[Billy Cobham]
Led Boots
Corpus Christi Carol
Hammerhead
Mna Na Eireann
Bass solo
People Get Ready @Cover[Curtis Mayfield]
You Never Know
Rollin' & Tumblin' @Cover[Muddy Waters]
Big Block
Somewhere Over The Rainbow
Blast From The East
Angels
Dirty Mind
Brush With The Blues
A Day In The Life @Cover[The Beatles]
ENCORE:
I Want To Take You Higher @Cover[Sly & The Family Stone]
How High the Moon @Cover[Les Paul & Mary Ford]
Nessun Dorma
Un abrazo,
L Malora
Veamos, en esta ocasión no tome fotos ni nada de eso ya que ni llevaba la cámara y por otro lado me parece que no las estaban dejando pasar, así que esta reseña será simple (la foto que aparece arriba me la piratie y vienen los datos en la misma, tanto de su autor, como del sitio)
Comencemos por la llegada, la verdad es que había muchísima gente a las afueras de este recinto, sobre todo personas mayores, de la vieja guardia, muchos de ellos cargando con sus vástagos que me imagino están comenzando a introducirlos en este bello mundo del Rock And Roll, y que mejor oportunidad que con Jeff Beck. Como siempre la vendimia a más no poder de playeras y recuerditos que siempre son fundamentales en estos eventos y sirven como buenos recuerdos para los que asisten.
Una entrada podría decir que casi al 100%, aunque aún había boletos en taquilla, creo que fueron los menos porque ya al estar dentro del lugar, se veía muchísima gente.
Un poco pasadas las 9 de la noche, las luces se comenzaron a apagar, lo cual daba aviso que el concierto comenzaría, la primera rola en la lista; Plan B, del álbum homónimo Jeff del 2003, una canción que mezcla mucho el rock progresivo con electrónica, siguió Stratus, un cover de Billy Cobham que poco duro (al menos esa fue mi percepción), Led Boots del álbum Wired de 1976, un clásico que no podía dejar de sonar, marco su entrada con ese pequeño intro de batería hecho por Michael Walden (que debo decir que al inicio la batería estaba muy mal ecualizada, se escuchaba del nabo y muy saturada, pero no tardaron mucho en redimir su error, después todo se escuchó de poca madre, al menos donde yo estaba, lo comento porque había un chingo de quejosos poco más arriba de donde yo estaba y decían que no se escuchaba) y una clara demostración de maestría en la guitarra por parte de Jeff Beck, siguió algo de su más reciente producción, solo para bajar el calor de la anterior pieza, del álbum Emotion Commotion del 2010, Corpus Christi Carol, una guitarra sumamente fina y precisa (es la característica de la mayoría de rolas de este disco), siguiendo con la misma producción, entró de inmediato esa guitarra tipo Jimmy Hendrix que marco la introducción de Hammerhead, muy buen rock que ya hacía falta para encender los ánimos de la audiencia, Mna Na Eireann fue la encargada de bajar las revoluciones por un momento y transportarnos a otra dimensión, unos teclados nada simples, una batería suave y la presencia mágica de esa guitarra inigualable que solo hacía lo propio acompañando de una forma humilde a sus músicos, seguido de tan bella composición, Rhonda Smith demostró porque es parte de los músicos de Jeff Beck, simplemente dejo a todo el teatro con el ojo cuadrado, derrocho técnica y virtuosidad, no solamente en su “solo”, si no durante todo el concierto, sin duda de las mejores bajistas (y mejores también) que jamás haya visto, People Get Ready fue la siguiente pieza, un cover de Curtis Mayfield y que aparece en el álbum Flash de 1985 en donde el vocalista es Rod Stewart, sonó la entrada del bajo de nueva cuenta, yo pensé que habría otro solo, pero no, se trataba de You Never Know del álbum There and Black de 1980, llego una buena demostración de buen blues con Rollin' and Tumblin' un cover de Muddy Waters y que Jeff Beck grabó en su álbum You Had It Coming del 2001, debo aceptar que al inicio le dije a mi cuate Victor que esa rola se trataba de un cover de Muddy Waters, después quise rectificar y le dije que era de Johnny Winter, cuando realmente si era del primero que le había dicho, ni pedo, a veces la caga uno. El concierto continuaba y se marcaba el inicio de un buen Rythm and Blues del álbum Jeff Beck's Guitar Shop de 1989, el track Big Block. De nueva cuenta Beck regreso a promocionar su última producción con la canción Somewhere Over The Rainbow, con unos teclados lucidos y una guitarra sorprendente que aun a pesar de escucharse sencilla, resulta una gran melodía musicalmente hablando, del álbum Who Else!, hace su aparición Blast From the East, en esta rola el bajo se escuchó muy cabrón, la guitarra simplemente de lo mejor y que decir del baterista que sorprendió con su claro dominio en el instrumento, del mismo disco, Angel, teclados excelsos y batería rellenando espacios seguido de la guitarra de Beck que en conjunto hicieron una mezcla que endulzo los oídos de los que lo estábamos presenciando, simplemente inexplicable, este cabron no tiene madre, Dirty Mind marcaba la entrada de la siguiente rola, los ya conocidos gemidos feminos hechos por Rhonda Smith acompañando la guitarra del Señor Beck, una mezcla electrónica combinada con un poco de Rock clásico y progresivo. De regreso al álbum Who Else! Un megablues que hizo que se me pusiera la piel de gallina, seeeeeeeeeeeeeee, se trataba de Brush With the Blues, si de por sí ya se sentía el olor de la mota (que no sé cómo le hacen para que no los vean fumarla, pero la peste ya estaba a la órden….y más con esta bellísima rola), hizo que la gente moviera el esqueleto de una manera muy singular, una guitarra simplemente soberbia. El primer set finalizo con un cover de los Beatles A Day In The Life, muy bien hecho en lo general, claro está que lo que menos esperas es escuchar un cover de esta banda, pero bueno, es parte del show.
Se encendieron de nuevo las luces del escenario y se dio entrada al encore que solo sería esta vez de 3 rolas, I Want To Take You Higher un cover de Sly & The Family Stone, seguido de ella, se hizo un cambio de Guitarra, una finísima y nada menospreciable Stratocaster por una Les Paul haciéndole tributo a las grandes bandas norteamericanas con las rolas How High the Moon un cover de Les Paul & Mary Ford, cerrando con Nessun Dorma, una obra de Giacomo Puccini que en su momento hizo famosa Luciano Pavarotti, con esto se marcó el final de este concierto que en términos generales fue excelso, su duración fue de una hora con 30 minutos (bien dicen que de lo bueno poco), pero me atrevo a decir que es de los mejores que he visto en este año
Es de resaltar la calidad de músicos que traía Beck, sin exagerar, dieron una cátedra a todos los presentes, créanme, es todo un espectáculo musical, más allá de la parafernalia, de las luces y del espectáculo visual, eso como siempre lo he dicho…. pasa a segundo plano
Músicos:
Michael Walden – Bateria
Rhonda Smith – Bajo
Jason Rebello – Teclados
Por cierto, Michael Walden hizo un pequeñísimo solo, duro poco, pero también he de decir que es sorprendente su manera de tocar, no sé si le llegue a Vinnie Colaiuta, pero de que esta cabrón, esta cabrón
Y opinen cabrones, al menos díganme que opinan de la reseña
Este fue el setlist del concierto:
Plan B
Stratus @Cover[Billy Cobham]
Led Boots
Corpus Christi Carol
Hammerhead
Mna Na Eireann
Bass solo
People Get Ready @Cover[Curtis Mayfield]
You Never Know
Rollin' & Tumblin' @Cover[Muddy Waters]
Big Block
Somewhere Over The Rainbow
Blast From The East
Angels
Dirty Mind
Brush With The Blues
A Day In The Life @Cover[The Beatles]
ENCORE:
I Want To Take You Higher @Cover[Sly & The Family Stone]
How High the Moon @Cover[Les Paul & Mary Ford]
Nessun Dorma
Un abrazo,
L Malora
jueves, 9 de diciembre de 2010
RESEÑA CONCIERTO STONE TEMPLE PILOTS - 01-12-2010
Concierto: STONE TEMPLE PILOTS
Fecha: 01-12-2010
Lugar: Palacio de los Deportes
Por: Checo “Malora” Blues
Fotos: Alex “Abejorro” Flores
Antes de comenzar con la reseña del concierto, quisiera comenzar con una pequeña introducción personal en donde se darán cuenta que las personas a veces podemos cambiar de opinión para bien.
A decir verdad esta banda en su momento podríamos decirlo cumbre no era de mi agrado, así tal cual, por ahí del año de 1992-93 estaba muy de moda la canción de Plush que regularmente ponían en las fiestas cuando yo estaba en la universidad, se me viene a la mente una reunión por los rumbos de minezota (Neza para más referencia) y justamente fue una posada en donde una persona en especial puso esa rola y toda la raza se levantó a bailarla, anteriormente yo ya la había escuchado en estaciones de radio (algo muy raro porque en ese entonces casi no escuchaba la radio, de hecho siempre traía mi walkman en donde yo ponía lo que me venía en gana) cuando viajaba en el transporte público o bien en locales comerciales, si, desde luego y nadie puede negar que esta banda no pico tanto piedra como otras, tenían los contactos y las facilidades para poderse dar a conocer en el mundo…y que más por esas fechas en donde el grunch comenzó a tomar cierta fuerza con bandas emblemáticas como Nirvana (que también era en su momento muy undergoround, poco conocida, hasta que apareció el disco Nevermind que le dio en la madre a lo que parecía ser un proyecto más serio), el track “Smell Like Teen Spirit” se comenzaba a posicionar en las listas de popularidad y resultaba ser un himno en las fiestas fresas de por aquí del DF, otra banda más que se dio a conocer por esos tiempo fue Pearl Jam…..pu…taaaa, madre!!!, los odiaba a muerte, pero como lo dije al inicio, a veces es de sabios equivocarse y creo que hasta le toma uno mejor sentido a las cosas, aunque puntualizo, no por eso me volví super fan, tampoco es para tanto.
Tuvieron que pasar varios años para que yo pudiera digerir un poco a los STONE TEMPLE PILOTS, recuerdo haber escuchado su primera producción 10 años después, a excepción de Plush y Creep (que la neta era de las que más detestaba) y un Track más del disco Purple, la clásica Interstate Love Song, fue hasta después de ese tiempo que comencé a escuchar que esta banda no solo eran esa 3 rolas, había mucho más, por lo que me di a la tarea de meterme a escucharlo con un poco más de profundidad con el objetivo de encontrarles el lado bueno que muchos de mis colegas y amigos me solían decir….y la neta es que no se equivocaron, hoy por hoy los primeros dos discos son mis preferidos y me quitaron esa idea errónea que tenía en mi cabeza, creo que todos hemos pasado por esas actitudes de cerrazón y prejuicio, llegamos hasta ser intolerantes en ocasiones, acepto que he superado muchas de esas situaciones, sin embargo, no dejo de ser a veces de nueva cuenta cerrado e intolerante ante ciertos inventos de la industria musical que lo único que hacen es denigrar el sentido que en realidad tiene la música, pero bueno, para que entrar en detalles.
Bien, el concierto estaba programado para comenzar a las 21:00, cosa que no sucedió, de hecho no sabía que habría una banda telonera (que empezó después de las 21:00), me parece que se llaman TROKER, al menos es la información que yo tengo, no era una banda mala, tampoco excelente, lo que si es que son Mexicanos de Guadalajara, Jalisco y bueno, como siempre lo he dicho, si no te late algo, hay formas de manifestarlo, no necesariamente mentando madres, abucheando o haciendo sentir mal a los que están arriba haciendo lo mejor posible por dar una buena sesión de rolas, hay quien dice que se sentían super stars, pero eso ya será algo que estos señores tendrán que resolver, lo que interesa es realmente lo que esas bandas pueden aportar para ti y que si no es del todo de tu agrado, así se dice y no se abunda más en el tema, cada quien opina y hace lo que mejor le parece, es mi punto de vista.
Creo que la espera entre el grupo abridor y los años que se tardaron en el receso para preparar el equipo de sonido de los STP fue de más o menos 3 cuartos de hora o quizás 1 hora, se me pasaba decirles que al llegar al Palacio, se veía un numero de gentes nada despreciable, pero mi opinión cambio cuando encontramos revendedores vendiendo los boletos por debajo de su precio normal, aun había boletos en taquilla, cosa que me pareció increíble debido a que tenía la idea de que iban a abarrotar, no sé cuál sea la razón de que muchos seguidores no fueron o simplemente no hay tantos como yo pensaba, aun corroborando este suceso, al entrar al lugar, estaba a mucho menos de la mitad de gente, y ya casi iban a dar las 21:00hrs., poco a poco fue llegando más gente ya cuando se sabía que comenzarían a tocar, calculo que quizás se haya llenado en 2 terceras partes, no más.
Llego el momento esperado, se apagaron las luces y los primero s que se dejaron ver fueron los hermanos Dean y Robert DeLeo, después el baterista Eric Kretz y por último el FrontMan de la banda Scott Weiland, que por cierto se ve más embarnecido a como uno lo conoce, su físico era extremadamente esquelético, entiendo que aún tiene problemas serios de drogas, pero me parece que ya son menos, su apertura fue con la canción Crackerman que sin duda por su potencia prendió a toda banda que de inmediato estuvo brincoteando al menos en la parte de abajo que yo estuve, Weiland con su respectivo altavoz (chicharra o corneta, no sé como llamarla), Wicked Garden un tema no menos potente también creo un ambiente enloquecido por todos lados a donde voltearas, Vasoline del álbum Purple de 1994 que cerraba el bloque de rolas para prender de inicio a los invitados al concierto ya que después de ello existió un pequeño bajon con 3 rolas, una del álbum No. 4 Heaven & Hot Rods y 2 rolas más de su reciente producción homónima, la numero 1 Between The Lines y la numero 4 Hickory Dichotomy (algo aburridona para mi gusto). Still Remains, canción que nos remonta a mediados de los 90’s del álbum Purple continuo con la parte lenta aunque potente de este ciclo del concierto. Promocionando como se puede ver su última producción, pasaron por la rola Cinnamon que más bien parece una canción que le hace burla a los demás si nos remontamos a nuestra niñez en donde decíamos “lero lero”, escúchen los coros y la neta que si se te figuran estas estrofas.
Big empty me di cuenta que fue una de las rolas esperadas, mucha gente la estaba coreando y parecía que se habían puesto todos de acuerdo, aunque por supuesto represento una continuación más del bajón de decibeles y velocidad, de hecho vi a más de uno papando moscas como que aburriéndose, incluso parejas haciendo lo propio aunque no sepan de lo que habla la rola, pero bueno, es parte del show, después de esto un cover de Led Zeppelin que la verdad no fue muy bien reconocido por los oyentes, incluso puedo decir que fue estratégico ya que la hicieron instrumental y por otro lado, no duro lo que debería durar, me atrevo a decir que fue malo, pero se perdona un error, toda vez que lo que siguió estuvo excelente en su gran mayoría.
Silver Gun Superman del álbum Purple sin duda regreso la energía inicial, para mi es una canción lenta, pero precisa, potente y que lo mismo puedes estar moviendo la cabeza como loco, que estar sentado escuchándola con detenimiento. Plush, de las más esperadas, no sé, debo decirlo, mmmmm…., si lo haré, de esas rolas exitazos y 1000% comerciales, en esa canción canto hasta mi abuelita, sobre todo los coros “And I feel it, And I feel it, Where ya going for tomorrow?”, a huevoooo!!, todo un himno para muchos.
Seguidito de esa, Interstate Love Song, una rola que yo la neta si estaba esperando, me hizo brincar muchísimo (bueno, como 30 segundos, que ya es un chingo), no sé si ustedes lo detectaron, pero en vivo su comienzo se oye medio bizarron, puedo decir que lento, sumamente lento a como es la canción original, creo que es cuestión de enfoques, pero aun con eso, prendió.
Regresando a la promoción de su disco Huckleberry Crumble fue una rola que de nueva cuenta se prestó para que la banda descansara de ese bloque tan emblemático y que a muchos dejo sin oxígeno, es decir, llego el momento de ir por los chescos, las chelas y vaciar líquido amarillo y creo que fue lo mejor, Down del álbum o. 4 volvió a demandar energías y por supuesto la banda feliz y brincando en la plancha del domo de cobre, de nueva cuenta Weiland saco su alta voz portátil y es de resaltar que durante todo el concierto estuvo bailando y haciendo sus movimientos exóticos que tanto lo han caracterizado, como si estuviera flotando, no sé cómo describirlo.
Para cerrar el primer bloque, nada mejor que Sex Type Thing del álbum Core de 1992, las rolas demandaban aún más energía, pero lo bueno es que era tiempo del receso a fin de cargar batería para lo que yo esperaba que fuera una rola, se convirtieron en dos.
El palacio de los deportes se obscureció y como siempre las clásicas lucecitas que apenas ilumina el escenario y los gritos espectaculares de la audiencia que pedía de nueva cuenta la salida de los músicos. Scott Weiland se hizo aparecer con su respectivo alta voz portátil que marcó el comienzo de la primer rola del encore Dead & Bloated que fue muy bien recibida por la banda, es de esas rolas que como ya he dicho, son lentas, pero con mucha potencia, el cierre se hizo con Trippin' on a Hole in a Paper Heart, aquí es donde Weilland mueve más el esqueleto y me di la oportunidad de verlo desde mis binoculares, que créanme, esta vez sí me hicieron el paro, es por eso que me atreví a decirle que este frontman ya está menos esquelético, esperemos que no regrese de nueva cuenta a la granja.
El concierto termino muy bien, una duración aceptable, casi dos horas efectivas, no me encontré con sorpresas desagradables, por lo que pude percibir Weiland si estaba cantando y no haciendo playback como se llegó a decir en muchos medios, y si es eso, me cae que si lo hacen muy bien porque ni se nota, la organización que estuvo a cargo de OCESA estuvo más o menos bien, nada más me cago que me hicieran apagar mi cigarrito que acababa de encender y que me molesto aún más porque había a mi lado más de uno fumando y no le decían nada, no me pude aguantar hacerle mis reclamaciones al animal que me hizo apagarlo y ganas no me faltaron de darle un estate quieto, pero pues para que, al final pierdo más yo porque me sacan y no veo el concert, además son miles de esos mismos weyes de verde chillon que andan rondando los conciertos, así que fue lo mejor
Mi reseña bandota, esperen la reseña de Jeff Beck que también fue un concierto memorable y sobre todo una clínica de música para muchos de los que estuvimos allí
Un abrazo,
L Malora
Fecha: 01-12-2010
Lugar: Palacio de los Deportes
Por: Checo “Malora” Blues
Fotos: Alex “Abejorro” Flores
Antes de comenzar con la reseña del concierto, quisiera comenzar con una pequeña introducción personal en donde se darán cuenta que las personas a veces podemos cambiar de opinión para bien.
A decir verdad esta banda en su momento podríamos decirlo cumbre no era de mi agrado, así tal cual, por ahí del año de 1992-93 estaba muy de moda la canción de Plush que regularmente ponían en las fiestas cuando yo estaba en la universidad, se me viene a la mente una reunión por los rumbos de minezota (Neza para más referencia) y justamente fue una posada en donde una persona en especial puso esa rola y toda la raza se levantó a bailarla, anteriormente yo ya la había escuchado en estaciones de radio (algo muy raro porque en ese entonces casi no escuchaba la radio, de hecho siempre traía mi walkman en donde yo ponía lo que me venía en gana) cuando viajaba en el transporte público o bien en locales comerciales, si, desde luego y nadie puede negar que esta banda no pico tanto piedra como otras, tenían los contactos y las facilidades para poderse dar a conocer en el mundo…y que más por esas fechas en donde el grunch comenzó a tomar cierta fuerza con bandas emblemáticas como Nirvana (que también era en su momento muy undergoround, poco conocida, hasta que apareció el disco Nevermind que le dio en la madre a lo que parecía ser un proyecto más serio), el track “Smell Like Teen Spirit” se comenzaba a posicionar en las listas de popularidad y resultaba ser un himno en las fiestas fresas de por aquí del DF, otra banda más que se dio a conocer por esos tiempo fue Pearl Jam…..pu…taaaa, madre!!!, los odiaba a muerte, pero como lo dije al inicio, a veces es de sabios equivocarse y creo que hasta le toma uno mejor sentido a las cosas, aunque puntualizo, no por eso me volví super fan, tampoco es para tanto.
Tuvieron que pasar varios años para que yo pudiera digerir un poco a los STONE TEMPLE PILOTS, recuerdo haber escuchado su primera producción 10 años después, a excepción de Plush y Creep (que la neta era de las que más detestaba) y un Track más del disco Purple, la clásica Interstate Love Song, fue hasta después de ese tiempo que comencé a escuchar que esta banda no solo eran esa 3 rolas, había mucho más, por lo que me di a la tarea de meterme a escucharlo con un poco más de profundidad con el objetivo de encontrarles el lado bueno que muchos de mis colegas y amigos me solían decir….y la neta es que no se equivocaron, hoy por hoy los primeros dos discos son mis preferidos y me quitaron esa idea errónea que tenía en mi cabeza, creo que todos hemos pasado por esas actitudes de cerrazón y prejuicio, llegamos hasta ser intolerantes en ocasiones, acepto que he superado muchas de esas situaciones, sin embargo, no dejo de ser a veces de nueva cuenta cerrado e intolerante ante ciertos inventos de la industria musical que lo único que hacen es denigrar el sentido que en realidad tiene la música, pero bueno, para que entrar en detalles.
El palacio de los deportes se obscureció y como siempre las clásicas lucecitas que apenas ilumina el escenario y los gritos espectaculares de la audiencia que pedía de nueva cuenta la salida de los músicos. Scott Weiland se hizo aparecer con su respectivo alta voz portátil que marcó el comienzo de la primer rola del encore Dead & Bloated que fue muy bien recibida por la banda, es de esas rolas que como ya he dicho, son lentas, pero con mucha potencia, el cierre se hizo con Trippin' on a Hole in a Paper Heart, aquí es donde Weilland mueve más el esqueleto y me di la oportunidad de verlo desde mis binoculares, que créanme, esta vez sí me hicieron el paro, es por eso que me atreví a decirle que este frontman ya está menos esquelético, esperemos que no regrese de nueva cuenta a la granja.
Mi reseña bandota, esperen la reseña de Jeff Beck que también fue un concierto memorable y sobre todo una clínica de música para muchos de los que estuvimos allí
Un abrazo,
L Malora
miércoles, 8 de diciembre de 2010
HOY, ROCK Y METAL NOCTURNO DE 10 A 12 DE LA NOCHE
Después de 2 semanas de inactividad, regresamos de nueva cuenta con el programa, en esta ocasión y a propósito de la visita que tenemos este viernes en el circo volador de Avantasia, dedicaremos una buena parte del programa a este proyecto, en donde como ustedes saben han participado muchos músicos que no son cualquier cosa y que estuvieron inmiscuidos en esta agrupación en conjunto con su lider Tobias Sammet (vocalista de Edguy).Dentro de los integrantes que hemos de estar escuchando esta noche es de reasaltar a: Michael Kiske (Helloween, Place Vendome), Sharon den Adel (Within Temptation), Andre Matos (ex-Shaaman, ex-Angra, ex-Viper), Kai Hansen (Gamma Ray, Helloween), Jørn Lande (Masterplan, ARK, Jorn), Roy Khan (Conception, Kamelot), Alice Cooper, Eric Singer (KISS, Black Sabbath, Alice Cooper), Russell Allen (Symphony X), Jon Oliva (Savatage, Jon Oliva's Pain), Klaus Meine (Scorpions) y Tim "Ripper" Owens (Yngwie Malmsteen, ex-Judas Priest, ex-Iced Earth)
Los espero como siempre de las 10 a las 12 de la noche
Saludos,
L Malora
martes, 7 de diciembre de 2010
JUDAS PRIEST SE RETIRA DE LOS ESCENARIOS

By: Ricardo Carbajal
Se trata de una triste noticia para los seguidores del heavy metal más clásico, Judas Priest ha anunciado esta mañana su retirada de los escenarios, después de estremecer al mundo durante casi 40 años, y llevar su especial sello heavy metal a las 4 esquinas del planeta, una de las bandas más influyentes de todos los tiempos, ha anunciado su fin.
Por lo menos la noticia tiene una parte buena, y es que se despiden con una última gira europea por los principales festivales. Será en 2011 con todas sus armas para dar una última experiencia metalera, aunque a falta de más fechas aun no hay ninguna cita en España. Estos son los países confirmados hasta el momento:
9 Junio Sweden Rock Festival, Suecia
11 Junio Sauna Festival, Finlandia
17 Junio Copenhell Festival, Copenhagen, Dinamarca
19 Junio Hellfest, Nantes, France
22 Junio Gods of Metal Festival, Milan, Italia
25 Junio Graspop Festival, Bélgica
23 Julio HIgh Voltage Festival, Londres
5 Augosto Wacken Festival, Alemania
Aqui lo unico malo es que no hay una sola fecha donde se anuncie despedida en México, esperemos que solo se trate de un descanso y que después se haga el reencuentro, digo, si lo hizo Menudo, los Chamos, OV7, que no lo haga una verdadera banda...por favooooooooooooooooooooorrrr!!!
La noticia me la corrió mi buen amigo Ricardo Carbajal, gracias brother ;-)
Un abrazo,
L Malora
lunes, 6 de diciembre de 2010
STONE TEMPLE PILOTS, SETLIST CIUDAD DE MEXICO (01-12-2010)
Que tal bandota, después de estos días que me tome de vacaciones, ya estamos más que puestos y con las pilas bien cargadas para iniciar la semana que estará llena de trabajo aunque quiero pensar que el transito estará tranquilo, entiendo que los mocosos solo van esta semana y salen de vacaciones, lo cual es un buen aliciente para pensar que al menos se bajara el estrés en la ciudad de México, que por cierto, mucha falta le hace.Bueno, solamente como una adelanto e independientemente de la reseña que haré del concierto de los STONE TEMPLE PILOTS en la ciudad de México, les dejo el setlist que tocaron, fueron 2 rolas adicionales a comparación de las que se echaron en Guadalajara y Monterrey.
Por otro lado, tengo que bajar las fotos que se estuvieron tomando en el evento, de hecho traje la cámara pero el cable brillo por su ausencia, así como chingados, por cierto, la imagen que estoy poniendo en esta entrada es justo la que tiene la playera que me compre del concierto, esta chida ¿no?
Bueno, les deseo un excelente inicio de semana y aquí les dejo las rolitas:
Crackerman
Wicked Garden
Vasoline
Heaven & Hot Rods
Between The Lines
Hickory Dichotomy
Still Remains
Cinnamon
Big Empty
Dancing Days @Cover[Led Zeppelin]
Silvergun Superman
Plush
Interstate Love Song
Huckleberry Crumble
Down
Sex Type Thing
Encore
Dead & Bloated
Trippin' On a Hole In a Paper Heart
Saludos,
L Malora
martes, 30 de noviembre de 2010
MAÑANA 1 DE DICIEMBRE, STONE TEMPLE PILOTS
El día ha llegado, el plazo se ha cumplido y mañana será la gran noche para el palacio de los deportes recibiendo nada mas ni nada menos que a los estadounidenses STONE TEMPLE PILOTS, no tengo idea si existirá alguna banda abridora, es probable, pero ni siquiera se quien pueda ser, hace un par de días ya dieron sus respectivos conciertos en Guadalajara y Monterrey y les voy a dejar el especulado setlist que se podrían aventar aquí en el D.F. Por cierto, sigo leyendo que estos cabrones no estan haciendo sus conciertos en vivo y el playback es su aliado, ojala que solo se trate de una historia urbana y que no defrauden a los mexicanos, no se, a lo mejor yo no me dí cuenta, pero cuando se presentaron en el foro sol en un festival llamado Motorocker en el 2008, dicen que tambien ese día hicieron Playback y además estaban cayendose de ebrios o de lo que sea, pero que estaban dañados, quien sabe, pero bueno, yo si tengo grandes espectativas sobre este evento y espero realmente que no me defrauden.
Aqui el setlist del concierto de Monterrey que se dió el 28 de Noviembre:
Crackerman
Wicked Garden
Vasoline
Heaven and Hotrods
Between the Lines
Hickory Dichotomy
Still Remains
Cinnamon
Big Empty
Dancing Days (Cover Led Zeppelin)
Silvergun Superman
Plush
Interstate Love Song
Huckelberry Crumblre
Down
Sex Type Thing
Encore
Trippin' on a Hole in a Paper Heart
Nos vemos entonces mañana por aquellos lares para los que vayan a asistir.
Saludos,
L Malora
lunes, 29 de noviembre de 2010
AVANTASIA EN MEXICO - FLYER OFICIAL 10 DE DICIEMBRE DEL 2010
Tobias Sammet es el líder y fundador de esta banda, y es más conocido por sus trabajos con Edguy, Avantasia lleva alrededor de 11 años en la escena Power Metal tipo Opera y Melódica y hasta donde sé, es la segunda vez que nos visitan, entiendo que en Argentina tuvieron de invitado adicional a Jorn Lande (Vocalista Noruego que ha trabajado con Ayreon, Mundanus Imperium, The Snakes, Ark (al lado de Yngwie Malmsteen), Rusell Allen entre muchos más) cosa que aquí no va suceder, pero hubiera estado chido. Si es que me puedo lanzar, ya les estaré contando como estuvo, es más, ni idea si aún hay boletos
Un abrazo a todos y que tengan un excelente inicio de semana
Saludos,
L Malora
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